{"title":"Artistes","description":"","products":[{"product_id":"quadro-alemao-art","title":"Arte Alemã","description":"\u003cp\u003e Com uma trajetória artística exemplar, o Alemão Art começa a abrir os muros da nossa escola como uma fuga para enfrentar a dislexia e expressar sua imaginação. Desde o início, sua técnica aspiracional e suas obras foram exibidas em galerias de arte e museus em mais de 25 países.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e A série \"Bicicletas\" é uma das mais aclamadas do artista. Nela, Alemão Art transporta o espectador para um universo lúdico e nostálgico, repleto de corações vibrantes e personagens cativantes. Seus trabalhos são perfeitos para decorar ambientes modernos e criativos, além de trazer um toque de originalidade e personalidade ao espaço.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Se você estiver comprando quadrados de grafite, então as obras da Alemão Art são as melhores. Cada obra é única e carrega a energia e a criatividade do artista, transformando o ambiente em um verdadeiro espaço de expressão artística.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eEle não percebeu a oportunidade de pousar em sua casa uma obra de arte exclusiva de um dos maiores nomes da arte urbana mundial.\u003c\/p\u003e","brand":"Cour des Arts Gallery","offers":[{"title":"50x70cm","offer_id":44911504457922,"sku":"","price":2000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/1543\/0850\/files\/4R8A0186_1.jpg?v=1738667031"},{"product_id":"alemao-art-bike","title":"Bicicleta de Arte Alemã","description":"\u003cp\u003e Com uma trajetória artística exemplar, o Alemão Art começa a abrir os muros da nossa escola como uma fuga para enfrentar a dislexia e expressar sua imaginação. Desde o início, sua técnica aspiracional e suas obras foram exibidas em galerias de arte e museus em mais de 25 países.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e A série \"Bicicletas\" é uma das mais aclamadas do artista. Nela, Alemão Art transporta o espectador para um universo lúdico e nostálgico, repleto de corações vibrantes e personagens cativantes. Seus trabalhos são perfeitos para decorar ambientes modernos e criativos, além de trazer um toque de originalidade e personalidade ao espaço.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Se você estiver comprando quadrados de grafite, então as obras da Alemão Art são uma escolha perfeita. Cada obra é única e carrega a energia e a criatividade do artista, transformando o ambiente em um verdadeiro espaço de expressão artística.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eEle não percebeu a oportunidade de pousar em sua casa uma obra de arte exclusiva de um dos maiores nomes da arte urbana mundial.\u003c\/p\u003e","brand":"Cour des Arts Gallery","offers":[{"title":"80x80cm","offer_id":44911503671490,"sku":"","price":1500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/1543\/0850\/files\/4R8A0196-Aprimorado-NR_1.jpg?v=1738667218"},{"product_id":"elvis-mourao","title":"Nos Todos (Originale avec certificat) Réalisée en 2024","description":"\u003ch4 class=\"font_4 wixui-rich-text__text\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"wixui-rich-text__text\"\u003eO paulista Elvis Mourão é responsável por uma coleção de imagens icônicas de monstros que divertem e emocionam. Seu trabalho, originalmente grafite de rua, está ganhando novas dimensões\u003c\/span\u003e\u003cbr class=\"wixui-rich-text__text\"\u003e \u003cspan class=\"wixui-rich-text__text\"\u003eno Brasil e no exterior, foi escolhido como tema para embelezar todo tipo de vestimenta: óculos Ray-Ban (coleção Wayfarer Limited Edition), fachadas de shopping centers, festival LollaPalooza (Palco Chevrolet Onix), muros de Venice Beach, muros Wynwool, Construtora Plano \u0026amp; Plano,\u003c\/span\u003e \u003cspan class=\"wixui-rich-text__text\"\u003eMetrô, Instituto Gabriel Medina.\u003c\/span\u003e\u003cbr class=\"wixui-rich-text__text\"\u003e\u003cbr class=\"wixui-rich-text__text\"\u003e \u003cspan class=\"wixui-rich-text__text\"\u003eExtremamente versátil, Elvis Mourão aproveitou as oportunidades de apropriação dos espaços, através do seu trabalho, por vezes valendo-se de objetos e memórias.\u003c\/span\u003e \u003cbr class=\"wixui-rich-text__text\"\u003e\u003cspan class=\"wixui-rich-text__text\"\u003eEsta abordagem holística cria possibilidades\u003c\/span\u003e\u003cbr class=\"wixui-rich-text__text\"\u003e \u003cspan class=\"wixui-rich-text__text\"\u003ee oportunidades que lhe dão\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003eartista relevante destacado no Brasil e no exterior. Uma casa chique e criativa\u003c\/span\u003e\u003cbr class=\"wixui-rich-text__text\"\u003e \u003cspan class=\"wixui-rich-text__text\"\u003eCompleta-se com um quadro de Elvis Mourão na parede. Suas obras não são fornecidas exclusivamente\u003c\/span\u003e\u003cbr class=\"wixui-rich-text__text\"\u003e \u003cspan class=\"wixui-rich-text__text\"\u003epara decoração. É uma ode aos sentimentos, incorporada em uma criatividade maravilhosamente sedutora, que nos oferece a oportunidade de nos elevarmos por meio de estímulos a um turbilhão de emoções implicitamente relacionadas.\u003c\/span\u003e\n\n\u003c\/h4\u003e","brand":"Cour des Arts Gallery","offers":[{"title":"100x150cm","offer_id":44911503474882,"sku":"","price":1400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/1543\/0850\/files\/4R8A0235.jpg?v=1738681845"},{"product_id":"xguix","title":"XGUIX","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cb\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"mso-ansi-language: EN-US;\"\u003eGuilherme Matsumoto\u003c\/span\u003e\u003c\/b\u003e \u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"mso-ansi-language: EN-US;\"\u003e, conhecido como \u003cb\u003exGuix\u003c\/b\u003e , é um artista brasileiro de ascendência japonesa cuja jornada no grafite começou em 2007. Desde então, ele construiu um corpo de trabalho que reflete sua herança cultural, experiências pessoais e temas universais, como saúde mental, emoções , e o conceito de tempo.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e \u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"mso-ansi-language: EN-US;\"\u003eUm elemento marcante em suas obras é o \u003cb\u003epeixe\u003c\/b\u003e , símbolo que representa as viagens de seus ancestrais japoneses que imigraram para o Brasil. Suas criações misturam influências de filosofias orientais com a energia das ruas, resultando em uma estética rica em significado e ressonância emocional.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"mso-ansi-language: EN-US;\"\u003eAo longo de sua carreira, \u003cb\u003exGuix\u003c\/b\u003e participou de grandes projetos e eventos, como \u003ci\u003eo The Outlaw Ocean Mural Project\u003c\/i\u003e , e colaborou com marcas como \u003cb\u003eConverse, Spotify e Cirque du Soleil\u003c\/b\u003e . Ele também participou de festivais como \u003cb\u003eo Lollapalooza\u003c\/b\u003e e a \u003ci\u003eBienal Internacional de Belas Artes do Grafite\u003c\/i\u003e , além de exposições em espaços renomados como a \u003cb\u003eGaleria A7MA,\u003c\/b\u003e em São Paulo.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e \u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"mso-ansi-language: EN-US;\"\u003eRespeitado no cenário do graffiti brasileiro, \u003cb\u003exGuix\u003c\/b\u003e é reconhecido por sua dedicação à arte urbana e seu comprometimento em criar obras que vão além da estética, fomentando reflexões sobre questões culturais e contemporâneas. Suas contribuições destacam a força e a relevância do grafite como expressão artística no Brasil e no mundo.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"mso-ansi-language: EN-US;\"\u003eCom um conjunto de trabalhos que transita entre suas raízes e o contexto urbano que o moldou, \u003cb\u003exGuix\u003c\/b\u003e continua a expandir sua jornada como um artista comprometido em criar conexões por meio da arte.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"MsoNormal\" align=\"center\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003chr size=\"2\" width=\"100%\" align=\"center\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e \u003cb\u003e\u003cspan lang=\"FR-BE\" style=\"mso-ansi-language: FR-BE;\"\u003eGuilherme Matsumoto\u003c\/span\u003e\u003c\/b\u003e \u003cspan lang=\"FR-BE\" style=\"mso-ansi-language: FR-BE;\"\u003e, conhecido como \u003cb\u003exGuix\u003c\/b\u003e , é um artista brasileiro de origem japonesa cuja jornada no grafite começou em 2007. Desde então, ele desenvolve um trabalho que reflete sua herança cultural, suas experiências pessoais e temas universais como \u003cb\u003esaúde mental, emoções e o conceito de tempo\u003c\/b\u003e .\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan lang=\"FR-BE\" style=\"mso-ansi-language: FR-BE;\"\u003eUm elemento emblemático de suas obras é o \u003cb\u003epeixe\u003c\/b\u003e , símbolo que representa as viagens de seus ancestrais japoneses que imigraram para o Brasil. Suas criações misturam as influências das \u003cb\u003efilosofias orientais\u003c\/b\u003e com a energia das ruas, dando origem a uma estética rica em significado e ressonância emocional.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e \u003cspan lang=\"FR-BE\" style=\"mso-ansi-language: FR-BE;\"\u003eAo longo de sua carreira, \u003cb\u003exGuix\u003c\/b\u003e participou de grandes projetos e eventos, como \u003ci\u003eo The Outlaw Ocean Mural Project\u003c\/i\u003e , e colaborou com marcas como \u003cb\u003eConverse, Spotify e Cirque du Soleil\u003c\/b\u003e . Ele também expôs seu trabalho em festivais como \u003cb\u003eo Lollapalooza\u003c\/b\u003e e a \u003ci\u003eBienal Internacional de Graffiti de Belas Artes\u003c\/i\u003e , bem como em locais de prestígio como a \u003cb\u003egaleria A7MA,\u003c\/b\u003e em São Paulo.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan lang=\"FR-BE\" style=\"mso-ansi-language: FR-BE;\"\u003eRespeitado no cenário do graffiti brasileiro, \u003cb\u003exGuix\u003c\/b\u003e é reconhecido por seu comprometimento com a arte urbana e sua vontade de criar obras que vão além da estética, provocando reflexões sobre questões culturais e contemporâneas. Suas contribuições destacam a força e a importância do grafite como expressão artística, no Brasil e no exterior.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e \u003cspan lang=\"FR-BE\" style=\"mso-ansi-language: FR-BE;\"\u003eCom um trabalho que oscila entre suas raízes e o contexto urbano que o moldou, \u003cb\u003exGuix\u003c\/b\u003e continua expandindo sua jornada como um artista comprometido em criar conexões por meio da arte.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Cour des Arts Gallery","offers":[{"title":"100x65cm","offer_id":44910800273602,"sku":"","price":1600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/1543\/0850\/files\/4R8A0317-Aprimorado-NR.jpg?v=1738681833"},{"product_id":"kleber-lopes","title":"Pisa (Originale coavec certificat) Réalisée en 2023","description":"\u003cp\u003eKleber Lopes Nogueira é um artista plástico e grafiteiro brasileiro, nascido em Assis, interior de São Paulo. Formado em Educação Artística com Habilitação em Artes Plásticas pelas Faculdades Integradas de Ourinhos, iniciou sua carreira no grafite em 2007.\u003cspan\u003e\u003cspan data-state=\"closed\" class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e Em 2015, Kleber começou a se expressar por meio da pintura, ampliando seu repertório artístico. Atualmente também grafiteiro, agora como arquiteto, designer e urbanista. Seu objetivo é transmitir mensagens de paz e amor através de seu trabalho.\u003cspan\u003e\u003cspan data-state=\"closed\" class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e Ao longo de sua carreira, participou de diversas exposições e projetos, incluindo uma colaboração com a Galeria Cour des Arts, na Bélgica, onde, junto com outros artistas brasileiros, criou muros e promoveu a arte urbana.\u003cspan\u003e\u003cspan data-state=\"closed\" class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Cour des Arts Gallery","offers":[{"title":"120x80cm","offer_id":44911503048898,"sku":"","price":1200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/1543\/0850\/files\/4R8A0182-Aprimorado-NR_1.jpg?v=1738667632"},{"product_id":"fillite","title":"Filite","description":"\u003cp\u003e Filite é uma artista visual brasileira, nascida em 1991 em São Carlos, interior de São Paulo. Em 2009, ingressou no mundo da arte urbana, iniciando seu trabalho no grafite. Sua arte é uma fusão do realismo renascentista com elementos abstratos experimentais, resultando em retratos híbridos e composições que exploram temas existencialistas. Os estrondos são uma ocorrência frequente em suas obras, simbolizando fases da vida, transformação e ressurreição.\u003cspan\u003e\u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cdiv class=\"relative inline-flex items-center\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.brartegaleria.com.br\/artistas\/filite.html?utm_source=chatgpt.com\" rel=\"noopener\" class=\"ml-1 inline-flex h-[22px] items-center rounded-xl bg-[#f4f4f4] px-2 text-[0.5em] font-medium text-token-text-secondary dark:bg-token-main-surface-secondary relative top-[-0.094rem] !text-token-text-secondary uppercase hover:bg-token-text-primary hover:!text-token-main-surface-secondary dark:hover:bg-token-text-primary group\" target=\"_blank\"\u003e\u003cspan class=\"truncate\"\u003ebrartegaleria.com.br\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Atualmente, Filite dedica-se principalmente ao muralismo, à pintura e à ilustração, utilizando diferentes suportes que convergem para um ideal e identidade semelhantes. Seu trabalho pode ser encontrado em fachadas e muros de diversas cidades.\u003c\/p\u003e","brand":"Cour des Arts Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44897078706370,"sku":"","price":1750.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/1543\/0850\/files\/4R8A0433.jpg?v=1740066923"},{"product_id":"yol","title":"Eu","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eYmanol Perset é um ator francês.\u003c\/strong\u003e \u003cspan\u003eEle parece ter sido predestinado para o cinema. Como filho do baile, ele pôde tomar sua mãe – a atriz Laura del Sol – como exemplo para aprender os truques do ofício. No entanto, não é na frente do palco que Ymanol planeja fazer sua entrada no mundo da Sétima Arte. Naturalmente reservado, ele preferiu se interessar por como a magia funciona, realizando vários estágios no departamento técnico de filmes franceses. Essa primeira aproximação com sets de filmagem o cativou, mas o jovem ainda estava em busca de si mesmo e, ao sair de adolescência, ele deu uma guinada de 180° ao escolher se alistar no exército. No entanto, esse início de carreira militar duraria pouco, pois Ymanol rapidamente percebeu que a profissão de soldado não era para ele. Não se deixando desanimar por esse falso começo profissional, ele retornou ao seu primeiro amor – o cinema – dessa vez determinado a se tornar ator. Como muitos de seus pares, foi no palco que Ymanol Perset está se formando. Com a nova confiança que ganhou com as aulas de teatro que começou a fazer, o aspirante a ator contratou um agente e foi para os testes de elenco. Em 2011, quando estava prestes a desistir e procurar outra vocação, Ymanol teve um encontro decisivo; o de Philippe Faucon, que lhe confiou um dos papéis-chave no drama que dirigiu: La Désintégration. Apresentado no Festival Internacional de Cinema Histórico de Pessac, o filme recebeu boas críticas da imprensa francesa. , o que dá a Ymanol um impulso para continuar sua carreira sob os melhores auspícios. Aparecendo na série Engrenages do Canal+ no ano seguinte, ele provou com Colt 45 que intrigas policiais obscuras são seu gênero favorito.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Cour des Arts Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44897084440770,"sku":"","price":3000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/1543\/0850\/files\/4R8A0227-Aprimorado-NR.jpg?v=1738681812"},{"product_id":"elvis-mourao-1","title":"Caos (Originale avec certificat) Réalisée en 2024","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eLe Pauliste Elvis Mourão est responsable d'une collection d'images iconiques de petits monstres qui divertissent et émeuvent. Son travail, initialement du graffiti de rue, prend de nouvelles dimensions au Brésil et ailleurs, étant choisi comme thème pour embellir toutes sortes de supports : des lunettes Ray-Ban (collection Wayfarer Limited Edition), les façades de centres commerciaux, le festival LollaPalooza (Palco Chevrolet Onix), les murs de Venice Beach, les murs de Wynwood, la Construtora Plano \u0026amp; Plano, Subway, et l'Instituto Gabriel Medina.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eExtrêmement polyvalent, Elvis Mourão profite de ces opportunités d'appropriation d'espaces avec son œuvre, quels que soient les objets et supports. Cette approche holistique crée des possibilités et des opportunités qui lui confèrent une visibilité importante au Brésil et à l'étranger. Une maison chic et créative se complète par un tableau d'Elvis Mourão sur le mur. Ses œuvres ne servent pas uniquement à la décoration. Elles sont une ode aux sentiments, incarnés dans des petites créatures merveilleusement séduisantes, qui offrent l'occasion de se laisser emporter par des stimuli vers un tourbillon d'émotions implicitement liées.\u003c\/p\u003e","brand":"Cour des Arts Gallery","offers":[{"title":"120x100cm","offer_id":44911502688450,"sku":"","price":1500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/1543\/0850\/files\/4R8A0190_1.jpg?v=1738667457"},{"product_id":"kleber-lopos","title":"Balão e a Girafa (Originale avec certificat) Réalisée en 2023","description":"L'artiste plasticien Kleber Lopes est né et a grandi à Assis, dans l'État de São Paulo. Passionné par l'art depuis son enfance, Kleber a vécu des moments marquants dans sa vie qui l'ont influencé à exprimer, que ce soit sur toile ou sur mur, l'essence et les détails du ludique, un thème vivant qui le suit partout où il peut projeter son art. Passionné par les bandes dessinées jusqu'à aujourd'hui, l'artiste a une véritable admiration pour le personnage extraordinaire de Batman, ce qui l'a amené à développer des compétences à travers le dessin avec des pinceaux, qui, plus tard, se transformèrent en une révélation de son talent pour le graffiti dans les rues de sa ville, où il réussit à transcender ses pensées de l'imaginaire du surréalisme avec une applicabilité dans le ludique, technique responsable de son succès et qui est actuellement appliquée dans la majorité de ses toiles et fresques. Formé en arts plastiques, il a pu perfectionner sa technique et, par conséquent, encore plus son talent. Dans tous ses travaux, Kleber s'inspire d'une pensée, d'un regard, d'une routine, d'une visite à un musée, d'un voyage, d'un événement marquant et de tout ce qui l'entoure au quotidien, où il éveille irrémédiablement la sensibilité et la capacité dans un processus créatif constant. L'artiste a parcouru plusieurs pays d'Europe avec ses œuvres, tels que l'Espagne, l'Italie, la France, le Luxembourg, la Belgique et les États-Unis. C'est à travers son art qu'il parvient à apporter plus de vie, de couleur et de joie au monde. Comme il le dit lui-même et le reproduit dans ses œuvres – Faites ce qui vous rend heureux.","brand":"Cour des Arts Gallery","offers":[{"title":"150x80cm","offer_id":44911501803714,"sku":"","price":1250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/1543\/0850\/files\/4R8A0228-Aprimorado-NR_1.jpg?v=1738667683"},{"product_id":"kleber-lopes-1","title":"Elefante (Originale avec certificat) Réalisée en 2024","description":"L'artiste plasticien Kleber Lopes est né et a grandi à Assis, dans l'État de São Paulo. Passionné par l'art depuis son enfance, Kleber a vécu des moments marquants dans sa vie qui l'ont influencé à exprimer, que ce soit sur toile ou sur mur, l'essence et les détails du ludique, un thème vivant qui le suit partout où il peut projeter son art. Passionné par les bandes dessinées jusqu'à aujourd'hui, l'artiste a une véritable admiration pour le personnage extraordinaire de Batman, ce qui l'a amené à développer des compétences à travers le dessin avec des pinceaux, qui, plus tard, se transformèrent en une révélation de son talent pour le graffiti dans les rues de sa ville, où il réussit à transcender ses pensées de l'imaginaire du surréalisme avec une applicabilité dans le ludique, technique responsable de son succès et qui est actuellement appliquée dans la majorité de ses toiles et fresques. Formé en arts plastiques, il a pu perfectionner sa technique et, par conséquent, encore plus son talent. Dans tous ses travaux, Kleber s'inspire d'une pensée, d'un regard, d'une routine, d'une visite à un musée, d'un voyage, d'un événement marquant et de tout ce qui l'entoure au quotidien, où il éveille irrémédiablement la sensibilité et la capacité dans un processus créatif constant. L'artiste a parcouru plusieurs pays d'Europe avec ses œuvres, tels que l'Espagne, l'Italie, la France, le Luxembourg, la Belgique et les États-Unis. C'est à travers son art qu'il parvient à apporter plus de vie, de couleur et de joie au monde. Comme il le dit lui-même et le reproduit dans ses œuvres – Faites ce qui vous rend heureux.","brand":"Cour des Arts Gallery","offers":[{"title":"155x105cm","offer_id":44911495348418,"sku":"","price":1500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/1543\/0850\/files\/4R8A0246.jpg?v=1738681796"},{"product_id":"kleber-lopes-2","title":"Tanque (Originale avec certificat) Réalisée en 2024","description":"L'artiste plasticien Kleber Lopes est né et a grandi à Assis, dans l'État de São Paulo. Passionné par l'art depuis son enfance, Kleber a vécu des moments marquants dans sa vie qui l'ont influencé à exprimer, que ce soit sur toile ou sur mur, l'essence et les détails du ludique, un thème vivant qui le suit partout où il peut projeter son art. Passionné par les bandes dessinées jusqu'à aujourd'hui, l'artiste a une véritable admiration pour le personnage extraordinaire de Batman, ce qui l'a amené à développer des compétences à travers le dessin avec des pinceaux, qui, plus tard, se transformèrent en une révélation de son talent pour le graffiti dans les rues de sa ville, où il réussit à transcender ses pensées de l'imaginaire du surréalisme avec une applicabilité dans le ludique, technique responsable de son succès et qui est actuellement appliquée dans la majorité de ses toiles et fresques. Formé en arts plastiques, il a pu perfectionner sa technique et, par conséquent, encore plus son talent. Dans tous ses travaux, Kleber s'inspire d'une pensée, d'un regard, d'une routine, d'une visite à un musée, d'un voyage, d'un événement marquant et de tout ce qui l'entoure au quotidien, où il éveille irrémédiablement la sensibilité et la capacité dans un processus créatif constant. L'artiste a parcouru plusieurs pays d'Europe avec ses œuvres, tels que l'Espagne, l'Italie, la France, le Luxembourg, la Belgique et les États-Unis. C'est à travers son art qu'il parvient à apporter plus de vie, de couleur et de joie au monde. Comme il le dit lui-même et le reproduit dans ses œuvres – Faites ce qui vous rend heureux.","brand":"Cour des Arts Gallery","offers":[{"title":"155x105cm","offer_id":44911493775554,"sku":"","price":1500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/1543\/0850\/files\/4R8A0254.jpg?v=1738667844"},{"product_id":"ox-alien","title":"Boi-Alienígena","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eOx-Alien a commencé sa carrière à la fin des années 1980 en taguant son nom sur divers supports, notamment le long des voies ferrées et dans des endroits élevés. Vers l'an 2000, il a fait la transition vers le « street art ». Il a créé sa tête volante rose avec un œil représentant « O » et l'autre « X », ce qui a conduit les gens à l'appeler « Ox-Alien », donnant ainsi naissance à son nom.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eIl fait partie du Lastplak Collective, un groupe de onze artistes aux horizons et compétences variés. Ce collectif a remporté le prix du public lors de la première édition des Dutch Street Art Awards. L'objectif de Lastplak est de peindre, quelle que soit la surface, la taille ou l'emplacement. Leurs œuvres sont présentes dans le monde entier, mais Rotterdam est leur base principale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eOx-Alien a également participé à des projets de fresques murales en Thaïlande, en France et en Grèce. Plus récemment, il se concentre sur la peinture sur toile et l'organisation d'expositions.\u003c\/p\u003e","brand":"Cour des Arts Gallery","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44910706950338,"sku":"","price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/1543\/0850\/files\/4R8A0175-Aprimorado-NR_1.jpg?v=1738681782"},{"product_id":"ox-alien-1","title":"Boi-Alienígena","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eOx-Alien a commencé sa carrière à la fin des années 1980 en taguant son nom sur divers supports, notamment le long des voies ferrées et dans des endroits élevés. Vers l'an 2000, il a fait la transition vers le « street art ». 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Desde então, ele construiu um corpo de trabalho que reflete sua herança cultural, experiências pessoais e temas universais, como saúde mental, emoções , e o conceito de tempo.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e \u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"mso-ansi-language: EN-US;\"\u003eUm elemento marcante em suas obras é o \u003cb\u003epeixe\u003c\/b\u003e , símbolo que representa as viagens de seus ancestrais japoneses que imigraram para o Brasil. Suas criações misturam influências de filosofias orientais com a energia das ruas, resultando em uma estética rica em significado e ressonância emocional.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"mso-ansi-language: EN-US;\"\u003eAo longo de sua carreira, \u003cb\u003exGuix\u003c\/b\u003e participou de grandes projetos e eventos, como \u003ci\u003eo The Outlaw Ocean Mural Project\u003c\/i\u003e , e colaborou com marcas como \u003cb\u003eConverse, Spotify e Cirque du Soleil\u003c\/b\u003e . Ele também participou de festivais como \u003cb\u003eo Lollapalooza\u003c\/b\u003e e a \u003ci\u003eBienal Internacional de Belas Artes do Grafite\u003c\/i\u003e , além de exposições em espaços renomados como a \u003cb\u003eGaleria A7MA,\u003c\/b\u003e em São Paulo.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e \u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"mso-ansi-language: EN-US;\"\u003eRespeitado no cenário do graffiti brasileiro, \u003cb\u003exGuix\u003c\/b\u003e é reconhecido por sua dedicação à arte urbana e seu comprometimento em criar obras que vão além da estética, fomentando reflexões sobre questões culturais e contemporâneas. Suas contribuições destacam a força e a relevância do grafite como expressão artística no Brasil e no mundo.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"mso-ansi-language: EN-US;\"\u003eCom um conjunto de trabalhos que transita entre suas raízes e o contexto urbano que o moldou, \u003cb\u003exGuix\u003c\/b\u003e continua a expandir sua jornada como um artista comprometido em criar conexões por meio da arte.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"MsoNormal\" align=\"center\" style=\"text-align: center;\"\u003e\u003chr size=\"2\" width=\"100%\" align=\"center\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e \u003cb\u003e\u003cspan lang=\"FR-BE\" style=\"mso-ansi-language: FR-BE;\"\u003eGuilherme Matsumoto\u003c\/span\u003e\u003c\/b\u003e \u003cspan lang=\"FR-BE\" style=\"mso-ansi-language: FR-BE;\"\u003e, conhecido como \u003cb\u003exGuix\u003c\/b\u003e , é um artista brasileiro de origem japonesa cuja jornada no grafite começou em 2007. Desde então, ele desenvolve um trabalho que reflete sua herança cultural, suas experiências pessoais e temas universais como \u003cb\u003esaúde mental, emoções e o conceito de tempo\u003c\/b\u003e .\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan lang=\"FR-BE\" style=\"mso-ansi-language: FR-BE;\"\u003eUm elemento emblemático de suas obras é o \u003cb\u003epeixe\u003c\/b\u003e , símbolo que representa as viagens de seus ancestrais japoneses que imigraram para o Brasil. Suas criações misturam as influências das \u003cb\u003efilosofias orientais\u003c\/b\u003e com a energia das ruas, dando origem a uma estética rica em significado e ressonância emocional.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e \u003cspan lang=\"FR-BE\" style=\"mso-ansi-language: FR-BE;\"\u003eAo longo de sua carreira, \u003cb\u003exGuix\u003c\/b\u003e participou de grandes projetos e eventos, como \u003ci\u003eo The Outlaw Ocean Mural Project\u003c\/i\u003e , e colaborou com marcas como \u003cb\u003eConverse, Spotify e Cirque du Soleil\u003c\/b\u003e . Ele também expôs seu trabalho em festivais como \u003cb\u003eo Lollapalooza\u003c\/b\u003e e a \u003ci\u003eBienal Internacional de Graffiti de Belas Artes\u003c\/i\u003e , bem como em locais de prestígio como a \u003cb\u003egaleria A7MA,\u003c\/b\u003e em São Paulo.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan lang=\"FR-BE\" style=\"mso-ansi-language: FR-BE;\"\u003eRespeitado no cenário do graffiti brasileiro, \u003cb\u003exGuix\u003c\/b\u003e é reconhecido por seu comprometimento com a arte urbana e sua vontade de criar obras que vão além da estética, provocando reflexões sobre questões culturais e contemporâneas. Suas contribuições destacam a força e a importância do grafite como expressão artística, no Brasil e no exterior.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e \u003cspan lang=\"FR-BE\" style=\"mso-ansi-language: FR-BE;\"\u003eCom um trabalho que oscila entre suas raízes e o contexto urbano que o moldou, \u003cb\u003exGuix\u003c\/b\u003e continua expandindo sua jornada como um artista comprometido em criar conexões por meio da arte.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Cour des Arts Gallery","offers":[{"title":"50x60cm","offer_id":44910751252674,"sku":"","price":900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/1543\/0850\/files\/4R8A0201-Aprimorado-NR_1.jpg?v=1738681520"},{"product_id":"xguix-2","title":"KINTSUGI","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cb\u003e\u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"mso-ansi-language: EN-US;\"\u003eGuilherme Matsumoto\u003c\/span\u003e\u003c\/b\u003e \u003cspan lang=\"EN-US\" style=\"mso-ansi-language: EN-US;\"\u003e, conhecido como \u003cb\u003exGuix\u003c\/b\u003e , é um artista brasileiro de ascendência japonesa cuja jornada no grafite começou em 2007. 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Il est diplômé en Éducation Artistique et Arts Plastiques et a travaillé en tant que professeur d’art.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSa passion pour la carrière artistique est née à l’école, lorsqu’il a été confronté aux difficultés liées à sa dyslexie. Trouvant un soutien auprès d’un professeur d’art, il s’est découvert un intérêt profond pour l’art, réalisant son premier graffiti sur le mur de son école.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eDepuis 2004, il se consacre au graffiti et à la peinture sur toile. Ses talents ont rapidement attiré l’attention, lui permettant d’exposer ses œuvres à l’international. Son art a été présenté en Suisse, France, Allemagne, Portugal, Irlande, Argentine, Chili, Mexique, Japon, États-Unis, et dans plus de 50 pays.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eAujourd’hui, Alemão Art brille en Amérique du Nord et en Europe, avec des expositions à Toronto, au Canada ; à New York et Miami, aux États-Unis, et une exposition solo prévue en Finlande et à Domodossola, en Italie. Son passage en Italie a été marqué par une voiture Smart entièrement graffée, une large couverture médiatique dans la presse et à la télévision, ainsi qu’un article dans l’un des journaux les plus prestigieux d’Europe. Ses réussites ne s’arrêtent pas là : il a participé à deux expositions consécutives au Musée du Louvre, où il a été invité et reconnu comme une révélation, avec la vente intégrale de ses œuvres lors des deux événements.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSa carrière ne cesse de croître, et il est actuellement le curateur du plus grand musée de street art de Belgique, Cour des Arts.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSon objectif est de rendre l’art accessible aux villes et aux pays qui en ont peu d’accès. En tant qu’artiste dyslexique, l’inclusion est une thématique centrale de son travail. Sa série la plus célèbre, \"Bicycle\", met en scène des personnages partiellement invisibles, illustrant la manière dont les personnes atteintes de dyslexie ou d’autres différences sont souvent incomprises, victimes de harcèlement et exclues des normes sociales.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSes couleurs vibrantes, omniprésentes dans son travail, incarnent la puissance de la vie et de l’expression de soi, rappelant à chacun que nous avons tous le droit de briller et de refuser les étiquettes imposées.\u003c\/p\u003e","brand":"Cour des Arts Gallery","offers":[{"title":"120x100cm","offer_id":44911489417410,"sku":"","price":1500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/1543\/0850\/files\/4R8A0262.jpg?v=1738681767"},{"product_id":"alemao-art-1","title":"Arte Alemã","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eAnderson Ferreira Lemes – Alemão Art\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eAnderson Ferreira Lemes, artiste brésilien, est connu sous le nom artistique de Alemão Art. 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Son art a été présenté en Suisse, France, Allemagne, Portugal, Irlande, Argentine, Chili, Mexique, Japon, États-Unis, et dans plus de 50 pays.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eAujourd’hui, Alemão Art brille en Amérique du Nord et en Europe, avec des expositions à Toronto, au Canada ; à New York et Miami, aux États-Unis, et une exposition solo prévue en Finlande et à Domodossola, en Italie. Son passage en Italie a été marqué par une voiture Smart entièrement graffée, une large couverture médiatique dans la presse et à la télévision, ainsi qu’un article dans l’un des journaux les plus prestigieux d’Europe. Ses réussites ne s’arrêtent pas là : il a participé à deux expositions consécutives au Musée du Louvre, où il a été invité et reconnu comme une révélation, avec la vente intégrale de ses œuvres lors des deux événements.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSa carrière ne cesse de croître, et il est actuellement le curateur du plus grand musée de street art de Belgique, Cour des Arts.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSon objectif est de rendre l’art accessible aux villes et aux pays qui en ont peu d’accès. En tant qu’artiste dyslexique, l’inclusion est une thématique centrale de son travail. Sa série la plus célèbre, \"Bicycle\", met en scène des personnages partiellement invisibles, illustrant la manière dont les personnes atteintes de dyslexie ou d’autres différences sont souvent incomprises, victimes de harcèlement et exclues des normes sociales.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSes couleurs vibrantes, omniprésentes dans son travail, incarnent la puissance de la vie et de l’expression de soi, rappelant à chacun que nous avons tous le droit de briller et de refuser les étiquettes imposées.\u003c\/p\u003e","brand":"Cour des Arts Gallery","offers":[{"title":"120x100cm","offer_id":44911487713474,"sku":"","price":1650.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/1543\/0850\/files\/4R8A0266.jpg?v=1738681756"},{"product_id":"elvis-mourao-2","title":"Esperança (Originale avec certificat) Réalisée en 2024","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eLe Pauliste Elvis Mourão est responsable d'une collection d'images iconiques de petits monstres qui divertissent et émeuvent. Son travail, initialement du graffiti de rue, prend de nouvelles dimensions au Brésil et ailleurs, étant choisi comme thème pour embellir toutes sortes de supports : des lunettes Ray-Ban (collection Wayfarer Limited Edition), les façades de centres commerciaux, le festival LollaPalooza (Palco Chevrolet Onix), les murs de Venice Beach, les murs de Wynwood, la Construtora Plano \u0026amp; Plano, Subway, et l'Instituto Gabriel Medina.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eExtrêmement polyvalent, Elvis Mourão profite de ces opportunités d'appropriation d'espaces avec son œuvre, quels que soient les objets et supports. Cette approche holistique crée des possibilités et des opportunités qui lui confèrent une visibilité importante au Brésil et à l'étranger. Une maison chic et créative se complète par un tableau d'Elvis Mourão sur le mur. Ses œuvres ne servent pas uniquement à la décoration. Elles sont une ode aux sentiments, incarnés dans des petites créatures merveilleusement séduisantes, qui offrent l'occasion de se laisser emporter par des stimuli vers un tourbillon d'émotions implicitement liées.\u003c\/p\u003e","brand":"Cour des Arts Gallery","offers":[{"title":"100x100cm","offer_id":44911492563138,"sku":"","price":1400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/1543\/0850\/files\/4R8A0242.jpg?v=1738681745"},{"product_id":"alemao-art-2","title":"Arte Alemã","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eAnderson Ferreira Lemes – Alemão Art\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eAnderson Ferreira Lemes, artiste brésilien, est connu sous le nom artistique de Alemão Art. Il est diplômé en Éducation Artistique et Arts Plastiques et a travaillé en tant que professeur d’art.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSa passion pour la carrière artistique est née à l’école, lorsqu’il a été confronté aux difficultés liées à sa dyslexie. Trouvant un soutien auprès d’un professeur d’art, il s’est découvert un intérêt profond pour l’art, réalisant son premier graffiti sur le mur de son école.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eDepuis 2004, il se consacre au graffiti et à la peinture sur toile. Ses talents ont rapidement attiré l’attention, lui permettant d’exposer ses œuvres à l’international. 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Ses réussites ne s’arrêtent pas là : il a participé à deux expositions consécutives au Musée du Louvre, où il a été invité et reconnu comme une révélation, avec la vente intégrale de ses œuvres lors des deux événements.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSa carrière ne cesse de croître, et il est actuellement le curateur du plus grand musée de street art de Belgique, Cour des Arts.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSon objectif est de rendre l’art accessible aux villes et aux pays qui en ont peu d’accès. En tant qu’artiste dyslexique, l’inclusion est une thématique centrale de son travail. 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Son travail, initialement du graffiti de rue, prend de nouvelles dimensions au Brésil et ailleurs, étant choisi comme thème pour embellir toutes sortes de supports : des lunettes Ray-Ban (collection Wayfarer Limited Edition), les façades de centres commerciaux, le festival LollaPalooza (Palco Chevrolet Onix), les murs de Venice Beach, les murs de Wynwood, la Construtora Plano \u0026amp; Plano, Subway, et l'Instituto Gabriel Medina.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eExtrêmement polyvalent, Elvis Mourão profite de ces opportunités d'appropriation d'espaces avec son œuvre, quels que soient les objets et supports. Cette approche holistique crée des possibilités et des opportunités qui lui confèrent une visibilité importante au Brésil et à l'étranger. Une maison chic et créative se complète par un tableau d'Elvis Mourão sur le mur. Ses œuvres ne servent pas uniquement à la décoration. Elles sont une ode aux sentiments, incarnés dans des petites créatures merveilleusement séduisantes, qui offrent l'occasion de se laisser emporter par des stimuli vers un tourbillon d'émotions implicitement liées.\u003c\/p\u003e","brand":"Cour des Arts Gallery","offers":[{"title":"80x80cm","offer_id":44911521169602,"sku":"","price":400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/1543\/0850\/files\/4R8A0289.jpg?v=1738668755"},{"product_id":"elvis-mourao-4","title":"Comemoração (impression avec intervention de l'artiste) Preuve de l'artiste avec certificat","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eLe Pauliste Elvis Mourão est responsable d'une collection d'images iconiques de petits monstres qui divertissent et émeuvent. 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Ses réussites ne s’arrêtent pas là : il a participé à deux expositions consécutives au Musée du Louvre, où il a été invité et reconnu comme une révélation, avec la vente intégrale de ses œuvres lors des deux événements.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSa carrière ne cesse de croître, et il est actuellement le curateur du plus grand musée de street art de Belgique, Cour des Arts.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSon objectif est de rendre l’art accessible aux villes et aux pays qui en ont peu d’accès. En tant qu’artiste dyslexique, l’inclusion est une thématique centrale de son travail. 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Ses réussites ne s’arrêtent pas là : il a participé à deux expositions consécutives au Musée du Louvre, où il a été invité et reconnu comme une révélation, avec la vente intégrale de ses œuvres lors des deux événements.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSa carrière ne cesse de croître, et il est actuellement le curateur du plus grand musée de street art de Belgique, Cour des Arts.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSon objectif est de rendre l’art accessible aux villes et aux pays qui en ont peu d’accès. En tant qu’artiste dyslexique, l’inclusion est une thématique centrale de son travail. Sa série la plus célèbre, \"Bicycle\", met en scène des personnages partiellement invisibles, illustrant la manière dont les personnes atteintes de dyslexie ou d’autres différences sont souvent incomprises, victimes de harcèlement et exclues des normes sociales.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSes couleurs vibrantes, omniprésentes dans son travail, incarnent la puissance de la vie et de l’expression de soi, rappelant à chacun que nous avons tous le droit de briller et de refuser les étiquettes imposées.\u003c\/p\u003e","brand":"Cour des Arts Gallery","offers":[{"title":"48x67.5cm","offer_id":44911481323714,"sku":"","price":580.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/1543\/0850\/files\/4R8A0299.jpg?v=1738681666"},{"product_id":"fabrizio","title":"Fabricio","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eL’Univers Magique dans les Peintures de Fabrini\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eConsacré comme l’un des plus grands magiciens du monde, Fabrini Crisci, connu sous le nom artistique de FABRINI, se consacre également aux arts plastiques. Peintre autodidacte, il a appris à peindre tardivement, représentant dans ses œuvres l’univers magique qui l’entoure : les coulisses des spectacles, peuplées de personnages curieux, mystérieux et surréalistes, réels et imaginaires.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSelon lui, il a toujours eu la certitude d’avoir un don artistique, mais a longtemps hésité sur la voie à suivre. À l’adolescence, il a commencé à travailler dans une boutique de magie avant d’entamer une carrière de magicien. Son ascension a débuté lorsqu’il a été engagé par erreur pour se produire la même soirée que VIK – Vicente Pandolfi. Ensemble, ils ont créé un numéro de magie qu’ils présentent depuis plus de 20 ans dans les cabarets et salles de spectacle les plus renommés du monde, notamment au prestigieux Crazy Horse à Paris et au Cabaret de Monte-Carlo. Aujourd’hui, Fabrini poursuit ses deux carrières artistiques et a exposé ses œuvres picturales lors de diverses expositions au Brésil et en Europe. Son art a même été immortalisé sur deux timbres commémoratifs, émis par le Principauté de Monaco en 2006 et 2008, où il s’est produit en tant que magicien pendant plusieurs années.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSes peintures, d’une grande qualité technique, dégagent une aura ludique et ironique, parfaitement en accord avec sa palette de couleurs vibrante. Ses œuvres sont caractérisées par une abondance de couleurs, toujours alliées au noir et à des jeux d’ombres soigneusement travaillés. Le noir et le rouge, qui ne sont pas sans rappeler les couleurs des cartes à jouer, sont des éléments récurrents dans ses créations. Souvent, ses personnages humains apparaissent sans visage ou avec des têtes remplacées par des animaux ou des objets, ajoutant une touche énigmatique à ses œuvres. Un motif récurrent est un chapiteau jaune et rouge, qui évoque l’univers du cirque, une thématique omniprésente dans ses peintures.\u003c\/p\u003e","brand":"Cour des Arts Gallery","offers":[{"title":"60x80cm","offer_id":44911480144066,"sku":"","price":900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/1543\/0850\/files\/4R8A0309.jpg?v=1738681657"},{"product_id":"alemao-art-8","title":"Arte Alemã","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eAnderson Ferreira Lemes – Alemão Art\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eAnderson Ferreira Lemes, artiste brésilien, est connu sous le nom artistique de Alemão Art. Il est diplômé en Éducation Artistique et Arts Plastiques et a travaillé en tant que professeur d’art.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSa passion pour la carrière artistique est née à l’école, lorsqu’il a été confronté aux difficultés liées à sa dyslexie. Trouvant un soutien auprès d’un professeur d’art, il s’est découvert un intérêt profond pour l’art, réalisant son premier graffiti sur le mur de son école.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eDepuis 2004, il se consacre au graffiti et à la peinture sur toile. Ses talents ont rapidement attiré l’attention, lui permettant d’exposer ses œuvres à l’international. Son art a été présenté en Suisse, France, Allemagne, Portugal, Irlande, Argentine, Chili, Mexique, Japon, États-Unis, et dans plus de 50 pays.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eAujourd’hui, Alemão Art brille en Amérique du Nord et en Europe, avec des expositions à Toronto, au Canada ; à New York et Miami, aux États-Unis, et une exposition solo prévue en Finlande et à Domodossola, en Italie. Son passage en Italie a été marqué par une voiture Smart entièrement graffée, une large couverture médiatique dans la presse et à la télévision, ainsi qu’un article dans l’un des journaux les plus prestigieux d’Europe. Ses réussites ne s’arrêtent pas là : il a participé à deux expositions consécutives au Musée du Louvre, où il a été invité et reconnu comme une révélation, avec la vente intégrale de ses œuvres lors des deux événements.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSa carrière ne cesse de croître, et il est actuellement le curateur du plus grand musée de street art de Belgique, Cour des Arts.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSon objectif est de rendre l’art accessible aux villes et aux pays qui en ont peu d’accès. En tant qu’artiste dyslexique, l’inclusion est une thématique centrale de son travail. Sa série la plus célèbre, \"Bicycle\", met en scène des personnages partiellement invisibles, illustrant la manière dont les personnes atteintes de dyslexie ou d’autres différences sont souvent incomprises, victimes de harcèlement et exclues des normes sociales.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSes couleurs vibrantes, omniprésentes dans son travail, incarnent la puissance de la vie et de l’expression de soi, rappelant à chacun que nous avons tous le droit de briller et de refuser les étiquettes imposées.\u003c\/p\u003e","brand":"Cour des Arts Gallery","offers":[{"title":"80x100cm","offer_id":44911479849154,"sku":"","price":1400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/1543\/0850\/files\/4R8A0316.jpg?v=1738668994"},{"product_id":"fabrizio-1","title":"Fabricio","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eL’Univers Magique dans les Peintures de Fabrini\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eConsacré comme l’un des plus grands magiciens du monde, Fabrini Crisci, connu sous le nom artistique de FABRINI, se consacre également aux arts plastiques. 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Aujourd’hui, Fabrini poursuit ses deux carrières artistiques et a exposé ses œuvres picturales lors de diverses expositions au Brésil et en Europe. Son art a même été immortalisé sur deux timbres commémoratifs, émis par le Principauté de Monaco en 2006 et 2008, où il s’est produit en tant que magicien pendant plusieurs années.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSes peintures, d’une grande qualité technique, dégagent une aura ludique et ironique, parfaitement en accord avec sa palette de couleurs vibrante. Ses œuvres sont caractérisées par une abondance de couleurs, toujours alliées au noir et à des jeux d’ombres soigneusement travaillés. Le noir et le rouge, qui ne sont pas sans rappeler les couleurs des cartes à jouer, sont des éléments récurrents dans ses créations. Souvent, ses personnages humains apparaissent sans visage ou avec des têtes remplacées par des animaux ou des objets, ajoutant une touche énigmatique à ses œuvres. 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Il a créé sa tête volante rose avec un œil représentant « O » et l'autre « X », ce qui a conduit les gens à l'appeler « Ox-Alien », donnant ainsi naissance à son nom.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eIl fait partie du Lastplak Collective, un groupe de onze artistes aux horizons et compétences variés. Ce collectif a remporté le prix du public lors de la première édition des Dutch Street Art Awards. L'objectif de Lastplak est de peindre, quelle que soit la surface, la taille ou l'emplacement. Leurs œuvres sont présentes dans le monde entier, mais Rotterdam est leur base principale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eOx-Alien a également participé à des projets de fresques murales en Thaïlande, en France et en Grèce. Plus récemment, il se concentre sur la peinture sur toile et l'organisation d'expositions\u003c\/p\u003e","brand":"Cour des Arts Gallery","offers":[{"title":"55.5x65.5cm","offer_id":44911491055810,"sku":"","price":900.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/1543\/0850\/files\/4R8A0327.jpg?v=1738681637"},{"product_id":"alemao-art-9","title":"Arte Alemã","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eAnderson Ferreira Lemes – Alemão Art\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eAnderson Ferreira Lemes, artiste brésilien, est connu sous le nom artistique de Alemão Art. Il est diplômé en Éducation Artistique et Arts Plastiques et a travaillé en tant que professeur d’art.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSa passion pour la carrière artistique est née à l’école, lorsqu’il a été confronté aux difficultés liées à sa dyslexie. Trouvant un soutien auprès d’un professeur d’art, il s’est découvert un intérêt profond pour l’art, réalisant son premier graffiti sur le mur de son école.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eDepuis 2004, il se consacre au graffiti et à la peinture sur toile. Ses talents ont rapidement attiré l’attention, lui permettant d’exposer ses œuvres à l’international. Son art a été présenté en Suisse, France, Allemagne, Portugal, Irlande, Argentine, Chili, Mexique, Japon, États-Unis, et dans plus de 50 pays.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eAujourd’hui, Alemão Art brille en Amérique du Nord et en Europe, avec des expositions à Toronto, au Canada ; à New York et Miami, aux États-Unis, et une exposition solo prévue en Finlande et à Domodossola, en Italie. Son passage en Italie a été marqué par une voiture Smart entièrement graffée, une large couverture médiatique dans la presse et à la télévision, ainsi qu’un article dans l’un des journaux les plus prestigieux d’Europe. Ses réussites ne s’arrêtent pas là : il a participé à deux expositions consécutives au Musée du Louvre, où il a été invité et reconnu comme une révélation, avec la vente intégrale de ses œuvres lors des deux événements.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSa carrière ne cesse de croître, et il est actuellement le curateur du plus grand musée de street art de Belgique, Cour des Arts.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSon objectif est de rendre l’art accessible aux villes et aux pays qui en ont peu d’accès. En tant qu’artiste dyslexique, l’inclusion est une thématique centrale de son travail. Sa série la plus célèbre, \"Bicycle\", met en scène des personnages partiellement invisibles, illustrant la manière dont les personnes atteintes de dyslexie ou d’autres différences sont souvent incomprises, victimes de harcèlement et exclues des normes sociales.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSes couleurs vibrantes, omniprésentes dans son travail, incarnent la puissance de la vie et de l’expression de soi, rappelant à chacun que nous avons tous le droit de briller et de refuser les étiquettes imposées.\u003c\/p\u003e","brand":"Cour des Arts Gallery","offers":[{"title":"80x100cm","offer_id":44911478931650,"sku":"","price":1400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0652\/1543\/0850\/files\/4R8A0354.jpg?v=1738681626"},{"product_id":"alemao-art-10","title":"Arte Alemã","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eAnderson Ferreira Lemes – Alemão Art\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eAnderson Ferreira Lemes, artiste brésilien, est connu sous le nom artistique de Alemão Art. 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Ses réussites ne s’arrêtent pas là : il a participé à deux expositions consécutives au Musée du Louvre, où il a été invité et reconnu comme une révélation, avec la vente intégrale de ses œuvres lors des deux événements.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSa carrière ne cesse de croître, et il est actuellement le curateur du plus grand musée de street art de Belgique, Cour des Arts.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eSon objectif est de rendre l’art accessible aux villes et aux pays qui en ont peu d’accès. En tant qu’artiste dyslexique, l’inclusion est une thématique centrale de son travail. 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